Hay películas románticas que te hacen creer en el amor. Y luego está Closer… una película que prácticamente te mira a los ojos y te pregunta: “¿Tú quieres amor… o quieres sentirte deseado?”
Esta película no habla del amor bonito de cuentos. Habla del amor humano. El egoísta. El inseguro. El que miente. El que necesita atención. El que hiere incluso cuando jura sentir algo real.
Y por eso pega TAN duro.
Dirigida por Mike Nichols y basada en una obra teatral, Closer reunió un elenco absurdamente talentoso: Julia Roberts, Jude Law, Natalie Portman y Clive Owen. Cuatro personas emocionalmente rotas jugando a enamorarse… mientras se destruyen entre sí.
Y honestamente… esta película se siente menos como una historia y más como espiar conversaciones privadas que jamás debiste escuchar.
La historia: conexiones, deseo y caos emocional
Todo comienza cuando Dan (Jude Law), un escritor frustrado y bastante emocionalmente inmaduro, conoce a Alice (Natalie Portman) después de que ella es atropellada. Y desde ahí empieza esa energía típica de: “wow, destino, conexión instantánea, intensidad…”
Alice es misteriosa, vulnerable, impulsiva y extremadamente emocional. Dan queda obsesionado con ella rápidamente. Pero aquí empieza lo importante: Dan no ama desde la estabilidad. Ama desde la necesidad.
Tiempo después conocemos a Anna (Julia Roberts), una fotógrafa elegante, distante y emocionalmente contenida. Dan se obsesiona con ella también… aunque sigue con Alice.
Y aquí Closer empieza a mostrar su verdadera cara: nadie en esta película sabe amar sin querer poseer algo.
Luego aparece Larry (Clive Owen), un dermatólogo directo, masculino, explosivo y brutalmente honesto… o al menos, honestamente cruel. Dan, en una broma online, se hace pasar por Anna y termina conectando accidentalmente a Larry con ella. Y boom: las vidas de los cuatro quedan enredadas en una cadena de deseo, mentiras, engaños emocionales y manipulación psicológica.
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Esta película NO trata de amor
Aquí viene lo fuerte 😮💨
Dan: el eterno insatisfecho. Él probablemente es el personaje más peligroso de todos… porque parece sensible. Es romántico. Es encantador. Es vulnerable. Pero emocionalmente, vive buscando validación CONSTANTE.
Cuando tiene a Alice, quiere a Anna.
Cuando consigue a Anna, sigue necesitando algo más.
Dan representa a las personas que confunden: deseo con amor, novedad con conexión, y atención con felicidad.
Nunca está conforme porque el problema no son las mujeres: es el vacío interno que intenta llenar con ellas. Y esa es una realidad MUY humana.
Alice: la más herida… y quizás la más real. Natalie Portman aquí está BRUTAL.
Alice parece juguetona y libre, pero en realidad es una mujer profundamente herida que quiere sentirse elegida de verdad; Ella ama intenso. Demasiado intenso.
Y por eso duele verla quedarse incluso cuando sabe que Dan la está rompiendo emocionalmente.
Alice representa algo muy fuerte: las personas que usan el humor, el misterio o la sensualidad para esconder miedo al abandono.
Y la escena final… DIOS. Cuando entendemos quién era realmente Alice, toda la película cambia de color.
Anna: el miedo disfrazado de elegancia. Anna parece la más madura… pero no lo es. Ella vive atrapada entre: lo que desea, lo que debería hacer y lo que teme perder.
Ama, pero se contiene. Desea, pero huye. Quiere estabilidad, pero también intensidad.
Julia Roberts aquí rompe completamente su imagen típica de “rom-com”. Anna se siente real. Incómodamente real. Porque hay personas que no destruyen por maldad… sino por indecisión emocional. Y eso igual deja heridas.
Larry: el más brutal… y el más honesto Clive Owen se ROBA la película.
Larry es celoso, agresivo verbalmente y controlador. Pero también es el único que deja de fingir rápidamente. Él quiere verdad. Aunque duela.
Y las escenas de confrontación entre Larry y Anna son una LOCURA psicológica. No parecen diálogos escritos: parecen peleas reales entre personas que ya se hicieron demasiado daño.
La famosa escena: “¿Lo disfrutaste?” Ufffffff… Eso no era una pregunta sexual. Era una persona desesperada buscando recuperar dignidad.
Datos curiosos del rodaje
* La película está basada en una obra teatral de Patrick Marber, quien también escribió el guion.
* Clive Owen interpretó originalmente a Dan en teatro, pero en la película terminó siendo Larry… y fue PERFECTO.
* Natalie Portman venía de Star Wars, así que este papel sorprendió muchísimo porque mostró un lado mucho más adulto y emocionalmente complejo.
* Clive Owen fue nominado al Oscar por esta película.
* Muchísimas escenas se sienten teatrales a propósito: pocos personajes, diálogos largos y tensión constante. Y honestamente… eso hace que todo se sienta más íntimo y sofocante.
El verdadero tema de Closer
La película nunca pregunta: “¿Quién ama a quién?”
La verdadera pregunta es: “¿Quién está usando a quién para no sentirse solo?”
Porque todos aquí buscan algo: validación, deseo, atención, control, sentirse suficientes. Y justo ahí está lo devastador: a veces las personas sí se aman… pero aun así se destruyen.
Está es una película muy incómoda porque dice verdades. Closer no intenta darte esperanza. Ni moralejas bonitas. Te deja viendo cómo el amor puede convertirse en ego, necesidad y guerra emocional cuando las personas no saben lo que realmente quieren. Y quizás por eso sigue siendo tan poderosa 20 años después.
Porque TODOS, en algún momento, hemos sido alguien de esta película: el que mendiga atención, el que huye, el que miente, el que perdona demasiado o el que pregunta algo cuya respuesta en realidad no quiere escuchar.
Y cuando termina… no sientes que viste una historia romántica. Sientes que acabas de sobrevivir una conversación muy íntima y emocionalmente peligrosa. Así que, como siempre les digo: “si no la han visto, véanla y, si ya la vieron, vuélvanla a ver, no tiene perdida de nada”.
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Isabel Londoño egresó de la Universidad de Carabobo (UC) en el área psicosocial, tiene también estudios universitarios en turismo y sistemas.
Es una apasionada de la música y del Séptimo Arte desde que tiene memoria, siendo el cine y sus distintos géneros la pasión a la que ha dedicado más horas y análisis.
Sus reseñas sobre clásicos o estrenos del cine aparecen ahora, cada viernes, en Ciudad Valencia desde “El Rincón Cinéfilo”.
Ciudad Valencia/RM
