El arte del sonido… Las décadas 50, 60, 70, 80, 90 -siglo pasado- y la primera década del siglo XXI conforman el escenario fundamental del proceso de evolución del arte sonoro a nivel planetario.
Pero no es hasta finales de la década de los años 50 que se abre un portal o fisura -espacio tiempo- que da comienzo a una Era de cambios de índole espiritual “proceso de transformación sonoro vibrátil”, que apertura un gran cambio en el planeta en el orden político y social y donde el axioma del repetir y transformar modelos genera una nueva propuesta cultural alimentando el cultivo del idioma inglés, desplazando al español. Estos cambios transforman la moda y por consecuencia la forma de vestir, así como el universo gastronómico. Se propicia, además, el consumo de drogas y el arte sonoro “música* definitivamente se hace referente alimentando cambios a través de sus códigos.
Amor y paz forma el código Hippie, el encuentro del ser humano con el sentido ecológico y el uso de frases como: “Si no lo haces para, no estás en nada” usado como jerga del hombre común en los 70 para que no te dejes gobernar por padres o novia, muy de moda en dicha época, códigos éstos, que marcaron un nuevo género social y un estilo diferente de vida al margen de la ley.
En mi opinión el escenario político definitivamente fue el caldo de sustancia que propicia cambios generados una vez más y les invito a que hagan memoria.
Las primeras acciones importantes de estos cambios lo produjeron la acción militar fallida, por parte de EEUU a Vietnam. Cuba y el embargo económico, seguidamente el asesinato del Presidente J.F. Kennedy, el caso Watergate el cual lleva a Richard Nixon a renunciar a la presidencia y el fallecimiento inesperado de este producto de un tenaz espionaje político”.
El recrudecimiento del tema racial en el Sur de los EE.UU, el caso Vietnam y sus implicaciones económicas y políticas. Los grupos pacifistas, la cortina de hierro, la llegada del hombre a la luna de la mano de Nixon y el final de la primera etapa de la era espacial, producto del alunizaje de la misión Apolo 11 y otros acontecimientos.
Un escenario mundial artístico y musical hace de las suyas ya que les recuerdo que la cultura alimentó la moda y la gastronomía, ejemplo musical de esto la Gran Bretaña y EE.UU en pugna artística entre Rolling Stone y The Beatles, el jazz se hace escuela, el rock and roll aparece y posteriormente en los 70 surge el “Pop”, fusión entre el country y el rhythm and blues, que evolucionan haciendo de estas una tendencia con vigencia hasta hoy.
Las casas disqueras investigan nuevas fuentes como el caso de la fusión del jazz blanco y la bossa nova. Un ejemplo perfecto lo representa el jazz pop del maestro Chuck Mangione.
Venezuela comienza un periodo democrático, pero con el detalle de la guerrilla en contra del Dr. Rafael Caldera, pero este logra a través de negociaciones llegar a un acuerdo político entre las partes que le da paz y tranquilidad al país.
Musicalmente, Billos Caracas Boys conquista literalmente el corazón y gusto discográfico del venezolano, imponiendo un estilo en el país. Las orquestas de Luis Alfonso Larrain, Chucho Sanoja y la del maestro Aldemaro Romero “catalogada por él como la mejor, pero la menos popular”, compartían espacio en los carnavales con la Sonora Matancera, Celia Cruz, el gran combo de Puerto Rico, Tito Rodríguez y muchos más.
Venezuela representó para la época una excelente plaza de trabajo para artistas internacionales y especialmente en las temporadas de carnaval, navidad y año nuevo.
La aldea global continúa en movimiento y en contacto con el arte de la música. Al perder Cuba el protagonismo Las baterías se enfilan hacia Suramérica, “Brasil” (Antonio Jobin) Argentina (Astor Piazzolla el folklore urbano) “la bossa nova se integra al jazz y las grandes empresas del disco apoyan ampliamente la integración de estilos y formas musicales mixtas como, la Salsa, fusión del son cubano, Bebop y formas libres en perfecta sintonía y a través del recurso estético de la armonía y el contrapunto desarrollado por el jazz.
Grandes artistas y sus formaciones son lanzados a la palestra musical a través del sello disquero Fania: Pacheco, Celia Cruz, Ismael Miranda, Boby Valentín. Willie Colón, Héctor Lavoe, Rubén Blades, Papo lucas, Pete el conde Rodríguez, Oscar D’ León y pare usted de contar florecieron a través del arte del sonido, mientras el gueto se alimenta de violencia, drogas, sexo y el afrodescendiente “negro de EEUU” reclama su espacio usando un “vehiculón” como el hip hop y a través de la cultura de calle: el (EC) término proveniente de los Master Of Ceremony, maestro de ceremonia, el break dance y los grafiti, conforman una terna que en menos de dos décadas construyen una cultura que mutó y transformó el pensamiento de los jóvenes nacidos en el siglo XXI. Paralelamente otro naciente género musical tiene una conexión muy interesante “Aldemaro Romero y la Onda Nueva en Venezuela” se nutren del folklore como elemento estético común y el jazz.
Nuevos géneros musicales como el hip hop se hacen espacio en el universo musical alimentado estéticamente por el latino inmigrante de las islas del caribe que hace vida en los EE. UU. y partiendo de los esquemas de música electrónica en fusión con la salsa, el merengue, el reggae.
El arte del sonido
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Esta mezcla genera el pastel musical urbano en transición desde el merengue hip hop, reggaeton, Trap y el Drill.
En Venezuela debemos recordar que hay exponentes de todos estos géneros y solo nombraré por razones de espacios a Canserbero, Big Soto, Neutro Shorty, Fuerza Uno, Guerrilla seca y más.
Ejercicio:
Visualizar: luz de color Naranja
Intérprete:
Chuck Mangione
Autor: Chuck Mangione
Compositor: Chuck Magione
Obra:Los hijos de Sanchez
El arte del sonido
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Delfín Martell González es licenciado en Arte, mención Dirección Orquestal, con Maestría en Antropología Cultural, por el Instituto Politécnico de Arte Manuel de Falla, San Juan de Puerto Rico-Puerto Rico. También es productor y conductor de radio y TV, y actualmente conduce el programa radial “Cápsula Sonora” por la señal de la emisora valenciana Arsenal 88.9 FM, así como también el programa «Venezuela en concierto, un tesoro musical», a través de la emisora comunitaria La Voz de los Tacariguas 99.7 FM en el municipio Los Guayos (Edo. Carabobo).
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